舞臺遠處，老北京城門樓子的剪影橫亙天際；近處，木窗灰墻圍起一間極有年代感的平房；平房里，虎妞正在和父親劉四爺爭吵——這段經典劇情出自家喻戶曉的《駱駝祥子》。

7月18日，作為北京人藝“經典保留劇目恢復計劃”第二部作品，《駱駝祥子》將在首都劇場上演，以“絕對復刻”的方式再現1957年梅阡導演執導的版本。距首演還有不到一周，劇組已從排練廳轉移到劇場，步入最后的排練，打磨燈光效果、服裝化妝、觀演距離等細節問題。

作為北京人藝建院初期奠定現實主義創作風格的代表作品之一，《駱駝祥子》影響深遠。“當年，老舍先生看過梅阡先生導演的話劇后，動意要續寫《駱駝祥子》話劇。從1957年到1962年，《駱駝祥子》就演了200多場。”復排導演閆銳說，后來，許多舞臺劇、影視劇呈現的《駱駝祥子》都遵循了梅阡先生的架構，由此可見該版本改編之成功。

即將亮相的《駱駝祥子》，舞美、燈光、服裝、化妝都力求恢復1957年的原貌。創排陣容上，集結了復排藝術指導馮遠征，復排導演閆銳、于震領銜的幕后團隊，以及黃麒源、張曄子、趙正添、周佳鈺等年輕演員班底。

排練現場，演過祥子的于震幾乎以一句一調整的頻率，調整演員臺詞的氣口語調，糾正演員肢體動作的幅度：虎妞愛祥子，對他一定要“心疼壞了”，但面對吝嗇兇惡的父親，態度一定要“回頭就變”；善良耿直的祥子，動作應該連貫，甩胳膊掏錢一氣呵成，中間別等……

“《雷雨》《茶館》《駱駝祥子》這些北京人藝的經典作品，幾乎沒有任何形式上的依托，靠的就是演員的你來我往。這次排練，希望能把年輕人的基本功練得扎扎實實的。”于震經常想起昔年排練時任鳴導演坐在臺下，一有不對就敲手里的扇子叫停，最后把扇子都敲折了。在于震看來，這種對待表演時眼里不揉沙子的嚴格是人藝的傳統，“要把干貨全部教給演員。”

讓于震覺得很有趣的是，他與閆銳第一次搭檔做導演，但百分之九十的時候，居然能一起指出同一個問題，“這么一看，在劇院二十多年，人藝的底蘊多少被我們傳承下來一些，現在，我們在拼了命地把劇院的傳統交給年輕人。”

閆銳期待，再過幾天《駱駝祥子》大幕拉開時，觀眾能看到“1957年版的‘泥土氣’”。能否完全還原經典，閆銳和劇組所有人都很謙遜，“我們在努力地靠近經典、繼承經典，一直在學習的路上，但我們可以保證會向觀眾獻上最大程度的真誠與熱情。” （北京日報記者 高倩 記者 方非攝）